台本の台詞、そのまま言っているだけになっていませんか？ 実は 「サブテキスト」＝心の声 を意識することで、演技に深みを持たせることができます。 例えば、 「すみません！」という台詞も、心の中で 「マジで反省してる」 なのか、 「早く終わらないかな…」 なのかで、全く違うものになります。 サブテキストをしっかり考えると… ✔ 台詞のニュアンスが変わる ✔ 相手役との掛け合いが自然になる ✔ 台詞をただの「言葉」ではなく「感情」にできる さらに、 サブテキストを見つける簡単な練習法 も紹介しています！ 詳細はnoteで解説しているので、ぜひご覧ください👇 https://note.com/acl_official/n/n16e84687e407?sub_rt=share_pb

台本を読んでいると、 「何を考えながら読めばいいの？」 「台詞の意味は分かるけど、どう演じればいいの？」 そんなふうに迷うことがあります。 実は、台本を読むときに見るポイントは、 そんなに難しくありません。 まずは、 《環境（状況）》 《事実》 《目的》 この3つを見てみましょう。 ① 環境（状況） 「ここはどこ？」 「いつの話？」 「誰と誰がいる？」 まずは、 その場面で起きている状況を考えます。 ② 事実 台詞やト書きを読んで、 「実際に何が起きている？」 を探します。 自分の想像だけで決めつけず、 台本の中に書かれていることを拾っていきます。 ミステリーのアリバイ探しみたいな感じです。 ③ 目的 最後に、 「この人物は、何をしたいんだろう？」 と考えてみます。 同じ台詞でも、目的が変われば、 声や表情、相手への向き合い方も変わってきます。 この3つを意識するだけでも、 台本の読み方は大きく変わります。 そして、台本を読めるようになると、 演技そのものがもっと面白くなってきます。 「台本って、こうやって読めばいいんだ！」 そんな発見があるかも

「台詞を覚えたのに、なんだかうまく言えない」 演技初心者には、そんな悩みがあります。 実は、台詞をうまく言おうとする前に、 「相手の言葉を聞く」ことが大切です。 相手から何を受け取ったかで、 次に出てくる台詞は変わってきます。 ① 相手の言葉を受け取る 自分が何を言うかだけを考えるのではなく、 「相手は今、何を言ったんだろう？」 と一度受け取ってみる。 それだけでも、 次の台詞の出てき方が変わることがあります。 ② 言葉以外も見てみる 相手の顔や声、目線などにも注目してみる。 笑った。 目をそらした。 少し黙った。 そんな小さな変化を受け取ることで、 台詞がただの「覚えた言葉」ではなくなっていきます。 ③ 日常でも「ちゃんと聞く」 普段の会話でも、 「今、どんな顔で話しているんだろう？」 「この言葉をどんな気持ちで言ったんだろう？」 と、少しだけ相手を見てみる。 日常の「聞く」ことが、 そのまま演技の練習になることがあります。 演技は、台詞をうまく言うことだけではありません。 相手を見て、聞いて、受け取る。 そこから台詞が生きてくることがあります

演技を見ていて、 「この人、何もしていないのに目が離せない」 と感じたことはありませんか？ 実は、演技では台詞を言っていない時間にも、 その人の気持ちや考えが表れることがあります。 今回は、そんな「間(ま)」を楽しむための3つのポイントを紹介します。 ① 「間」は、ただ黙っている時間じゃない 台詞と台詞の間には、相手の言葉を受け止めたり、 何かを考えたりする時間があります。 何もしていないように見えても、 その人の中ではいろいろなことが起きています。 ② 「間」にひとつだけ気持ちを置いてみる たとえば、 相手から「実は、引っ越すことになった」と言われたとき。 「びっくりした」 「本当は寂しい」 「行ってほしくない」。 この中からひとつ選んで、 次の台詞を言うまでの間に置いてみます。 同じ台詞でも、間に何を置くかで、 その後の言葉や表情が変わってくることがあります。 ③ 日常の会話にも「間」はある 誰かに何かを聞かれて、 すぐに答えられなかったことはありませんか？ 返事を迷ったり、 相手の顔を見たり、 言葉を飲み込んだり。 そんな日常の「間」にも

「もっと気持ちを込めて」と言われても、 どうしたらいいのか分からない。 演技初心者には、 そんな悩みがあります。 実は、最初から気持ちを作ろうとしなくても大丈夫です。 演技では、身体を動かしたり、 相手を見たり、 声に出したりすることで、 あとから気持ちが見えてくることがあります。 ① 気持ちより先に、身体を動かす 「悲しい役だから、悲しくならなきゃ」 と考えるより、 その人物として歩いたり、 座ったりしてみる。 身体を動かしているうちに、 その人物の気持ちが少しずつ 見えてくることがあります。 ② 自分より、相手を見る 「もっと怒らなきゃ」 と自分の感情ばかり考えるのではなく、 「相手は今、何を言った？」 「この人に何を伝えたい？」 と相手を見てみる。 すると、相手から受け取ったものに 自然と反応できることがあります。 ③ まず声に出してみる 頭の中だけで考えていると、 なかなか答えが見つからないこともあります。 そんなときは、まず台詞を声に出してみる。 言ってみることで、 「ここは強く言いたい」 「ここは少し迷う」など、 新しい発見が生まれま

演技初心者の方は、 「台本に書いてあることを、ちゃんと表現しなきゃ」 と考えるかもしれません。 でも、台本には書かれていないこともたくさんあります。 その人物がここに来るまで何をしていたのか。 本当は何を思っているのか。 このあと、どうするのか。 こうした部分を想像すると、 台本の読み方が少し変わります。 ①「この人は、さっきまで何をしていた？」 会話が始まる前、その人物にも時間があります。 「仕事をしていたのかな？」 「誰かと話していたのかな？」 そんなことを想像するだけで、 台詞の前にある時間が見えてきます。 ②「本当は、何を言いたいんだろう？」 人はいつも、 本音をそのまま言うわけではありません。 「大丈夫」と言いながら、本当は寂しい。 そんなこともあります。 台詞の裏側を考えてみると、 同じ言葉でも違う表現が見えてきます。 ③「このあと、この人はどうする？」 台詞を言ったあと、 その人物は何をするのでしょうか。 相手を見るのか。 目をそらすのか。 その場に残るのか。 「このあと」を想像すると、 その瞬間だけではなく、 人物の時間全体が少し

「演技って、自分とは違う人になるから難しそう」 そう思っている人もいるかもしれません。 でも、演技では「自分とは違う人物」を演じるからこそ、 普段の自分ではできないことを試せる面白さがあります。 ①「自分じゃない」と思うと、自由になれる 役の名前で呼ばれると、 「これは自分ではなく、この人物の行動」 と考えやすくなります。 普段なら言わない台詞を言ってみる。 少し大胆に動いてみる。 そんな小さな挑戦がしやすくなります。 ②「こんな自分もいたんだ」と気づく 演技をしてみると、 「自分って、こんなこともできるんだ」 と気づくことがあります。 演技は別人になるだけではなく、 知らなかった自分を見つける時間にもなるのです。 ③「この人なら？」と考えると、世界が広がる 自分とは違う人物を演じると、 「この人は、どう感じているんだろう？」 と考えるようになります。 すると、自分とは違う考え方にも出会えます。 演技は、台本の中の人物を通して、 いつもの自分とは違う視点を体験できる時間でもあります。 「演技、ちょっと面白そう」 と思った方は、 今回のnoteもぜ

「何か新しい趣味を始めたい」 「いつもと違うことをやってみたい」 そんなとき、 演技を習い事にするという選択肢があります。 演技というと、 「俳優を目指す人がするもの」 と思われることもあります。 でも、演技はもっと気軽に楽しめるもの。 実 際に、ACLにも 「俳優を目指しているわけではないけれど、お芝居をやってみたかった」 という方が参加しています。 では、演技を習い事として始めると、 どんな楽しさがあるのでしょうか？ ① いつもの自分とは少し違う時間を過ごせる 仕事や学校、毎日の生活では、 いつも同じ自分で過ごすことが多いもの。 演技では、台本を使って別の人物になったり、 普段なら言わないような台詞を言ったりできます。 「こんな自分もいるんだ」 そんな発見があるのも、 演技の面白さです。 自分を無理に変えるのではなく、 いつもの自分から少し離れてみる。 それだけでも、気分転換になります。 ② 人と一緒に楽しめる 演技は、一人で完結するものではありません。 相手の台詞を聞いて、自分が返す。 相手の反応を感じて、また変化する。 同じ台本でも、相手

「あと3分なのに、ものすごく長い」 そんな経験はありませんか？ 反対に、 楽しい時間はあっという間に過ぎていきます。 時計が刻む時間は同じでも、 人が感じる時間は同じではありません。 演技では、 そんな「その人にとっての時間」を想像することがあります。 ✔ 待ち遠しい1分 ✔ 長く感じる1分 ✔ 終わってほしくない1分 同じ1分でも、 誰がどんな気持ちで過ごしているかによって、 世界は変わります。 第41回では、 「時間」を入り口に、 演技だからこそ楽しめる感覚を紹介しています。 普段何気なく過ごしている時間にも、 実はたくさんの物語が隠れているかもしれません。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/nd6601a4e7c2c?sub_rt=share_pb

「なんとなく好き」 「なんとなく気になる」 「なんとなく違う気がする」 日常には、 うまく説明できない小さな感覚がたくさんあります。 普段なら、 そのまま流してしまうかもしれません。 でも演技では、 そんな「なんとなく」が、 人物や物語を考えるきっかけになります。 理由が分からなくてもいい。 正解が決まっていなくてもいい。 小さな違和感や感覚を拾っていくと、 自分でも知らなかった発見に出会うことがあります。 第40回では、 ✔「なんとなく」から想像を広げる ✔ 小さな違和感を自分だけの発見に変える ✔ 分からないまま進むからこそ出会えるもの という3つの視点から、 演技の面白さを紹介しています。 演技の入口は、 特別な場所だけにあるわけではありません。 今日感じた「なんとなく」も、 もしかしたら小さな演技のトビラかもしれません。 記念すべき第40回、 ぜひ読んでみてください。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/nbd0aa025c5a6?sub_rt=share_pb

毎日聞いている電車の音、 足音、 ドアの音、 街のざわめき。 普段は気にせず聞き流している音も、 少し意識してみると、 そこからいろいろな想像が広がります。 「この音を聞いている人は、何を感じているのだろう？」 演技では、 そんな小さな想像が、 人物や世界を考えるきっかけになります。 今回の「日常がレッスンになる！演技のトビラ」では、 ✔ 音から景色を想像する ✔ 見えないものを思い浮かべる ✔ 想像することそのものを楽しむ という3つの視点から、 日常にある「音」と演技のつながりを紹介しています。 特別なことをしなくても、 演技の入口は日常の中にあります。 いつもの音が少し違って聞こえたら、 そこから新しい物語が始まるかもしれません。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/n5e2fcda249a0?sub_rt=share_pb

「人前に出るのが苦手」 そう感じる人は、 少なくありません。 でも演技をすると、 ・自分への意識が少し外に向く ・「うまくやろう」と力まなくなる ・普段とは違う自分を試せる そんな変化を感じることがあります。 人前に立つことは、 「自分をさらけ出すこと」だけではありません。 別の誰かを通して、 普段とは違う一歩を踏み出す。 それも演技の面白さです。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/n8cf94094dba6?sub_rt=share_pb

「失敗した…」 そう思った出来事が、 あとから笑い話になることがあります。 演技も同じです。 ・うまくいかないから発見がある ・完璧じゃないから惹かれる ・挑戦した経験は残り続ける 演技は、 失敗を恐れなくなる場所ではなく、 失敗の見え方が変わる場所なのかもしれません。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/n18722a6670fb?sub_rt=share_pb

「この人、理解できない。」 そう思う相手がいることは、 誰にでもあります。 でも演技は、 ・その人なりの理由を考える ・違いを面白いと感じる ・自分の世界を広げる そんな視点を教えてくれます。 演技は、誰かになるためではなく、 いろいろな人生に触れる時間。 その体験が、 日常の見え方も少し変えてくれます。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/nfcc9997f04af?sub_rt=share_pb

「自分らしく」と言われても、 何が自分らしいのか分からない。 そんな時こそ、 演技には面白い発見があります。 ・いろいろな自分を試せる ・違う人生を体験できる ・「そのままでいい」と思える瞬間が増える 演技は、 自分を変えるためではなく、 自分を知るきっかけにもなります。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/n955da8c47a73?sub_rt=share_pb

「会話が面白い人」は、 話し上手な人とは限りません。 ・相手の小さな変化に気づく ・正解より「へぇ」が増える ・一緒に発見を楽しむ そんな姿勢が、 人との時間を豊かにしてくれます。 演技は、 その感覚を自然に育ててくれる時間でもあります。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/n0e5c604bbce8?sub_rt=share_pb

note記事『日常がレッスンになる！演技のトビラ🚪』 を読んでくださっている皆さまへ。 このたび、noteの質問箱を始めました。 演技のこと。 趣味として始めること。 このシリーズを読んで感じたこと。 どんな小さな疑問でも大歓迎です。 ※質問はnoteフォロワーの方限定でご利用いただけます。 いただいた質問は、質問箱でお答えするほか、 新しい記事や番外編になることもあります。 このシリーズを、皆さんと一緒に育てていけたら嬉しいです。 続きはnoteにて👇 https://note.com/qa/acl_official

大人になると、 「初めて」が少なくなったと感じることはありませんか？ でも演技には、 毎回違う出会いがあります。 ・違う人生を体験できる ・知らなかった自分に出会える ・人生経験がそのまま面白さになる 演技は、 上手くなることだけが目的ではありません。 新しい景色に出会える時間でもあります。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/n28c46756dd17?sub_rt=share_pb

最近、 「毎日同じことの繰り返しだな」 と感じることはありませんか？ 演技の面白さは、 上手くなることだけではありません。 ・いつもと違う自分を試せる ・人を見るのが面白くなる ・正解のない時間を味わえる 演技は、 自分の人生を一度置いて、 別の立場を体験できる時間。 その体験が、 日常の見え方を少し変えてくれます。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/n92676f57036d?sub_rt=share_pb

同じ言葉なのに、 なぜか心に残る人がいる。 その違いは、 話し方の技術だけではありません。 ・相手との関係 ・ちゃんと聞いているか ・その瞬間に反応しているか 演技を通して見えてくるのは、 言葉そのものより大切なものです。 続きはnoteにて👇 https://note.com/acl_official/n/nc11412f64efe?sub_rt=share_pb